The Kid Stays in the Pictures 

Aprovechando el cierto auge del documental que vive nuestro país se ha estrenado en salas el típico producto de canal temático televisivo. Se trata de El chico que conquistó Hollywood, interesante documental que adapta la obra autobiográfica de Robert Evans, uno de los productores estadounidenses más destacados de las últimas cuatro décadas. Nacido en Nueva York en 1930, Robert Evans hizo sus pinitos juveniles en el ámbito de la interpretación, pero finalmente se decidió por ayudar a su hermano en el negocio familiar de pantalones femeninos, convirtiéndose así en millonario antes de los 25 años. Sin embargo, en 1957 retorna al cine, primero como nuevo galán, y después como productor de la Paramount Pictures, empresa con la que ha colaborado durante 35 años y a la que elevó al olimpo cinematográfico gracias a películas como La semila del diablo, Love Story o El padrino. Después, ya en solitario, produciría otros títulos importantes, como Chinatown, Marathon Man o Cotton Club. Tras superar una profunda crisis personal, todavía hoy sigue en activo.

Narrado en primera persona por el propio Robert Evans, este documental no innova casi nada, pero se sigue con interés de principio a fin, sobre todo porque su texto está muy bien escrito y tiene progresión dramática. Además, sus sugestivas imágenes muestran el notable esfuerzo de documen-tación histórica realizado por Brett Morgen y Nanette Birstein, y se enrique-cen con la excelente fotografía de John Bailey y la vistosa banda sonora de Jeff Danna. Sin duda, lo más interesante son las anécdotas y reflexiones de Robert Evans sobre la realización de sus películas «sin historia no hay película», era su lema, sus relaciones con los durísimos dueños de la Paramount, y sus luchas con directores tan difíciles como Francis Ford Coppola. En este sentido, la película es un jugoso caso práctico sobre la importancia decisiva del productor en la industria de Hollywood. Menos interés tiene la agitada vida sentimental y personal de Evans, casado y divorciado en cinco ocasiones, y profundamente tocado desde los años 80 por su adicción a las drogas. Su relato es sincero y está marcado por un cierto remordimiento; pero no deja del todo una visión hedonista de la vida, ilustrada a veces con escenas o diálogos de mal gusto, como la soez improvisación que realiza Dustin Hoffman en los títulos de crédito finales. J.J.M.

Director: Brett Morgen y Nanette Burstein. Interpretes: Robert Evans (Narrador). País: Estados Unidos. Año: 2002. Producción: Nanette Burstein y Graydon Carter, para Highway Films, Ministry of Propaganda. Guión: Brett Morgen, basado en el libro autobiográfico de Robert Evans. Música: Jeff Danna. Fotografía: John Bailey. Dirección artística: Mark Harper. Montaje: Jun Diaz. Estreno en Madrid: 23-I-04. Distribuidora en cine: Vértigo Films. Distribuidora en vídeo y DVD: DeAPlaneta. Duración: 93 minutos. Género: Documental. Público adecuado: Jóvenes-adultos. Contenidos especiales: —