The Joy Luck Club

Ambiciosa adaptación del aplaudido best-seller de Amy Tan, que también ha participado en la redacción del guión. La puesta en escena corre a cargo de Wayne Wang, prestigioso cineasta independiente norteamericano, nacido en Hong Kong. En poco más de dos horas se describe la vida de ocho mujeres de origen chino. El personaje central es June (Ming-Na Wen), una joven chinoamericana que, a la muerte de su madre, hereda su puesto en el club que da título al film. A él pertenecen también sus tres tías y sus respectivas hijas. Una tras otra, estas mujeres irán desgranando sus vidas, sus frustraciones y esperanzas, hasta conformar un vasto mosaico en el que se reflejan de paso más de cincuenta años de la historia de China y Estados Unidos.

Wang da cohesión a estas historias entrelazadas a través de una compleja estructura narrativa, plagada de flash backs y de continuos cambios de perspectiva, pues cada historia adopta en primera persona el punto de vista de su protagonista. Esto hace que cada hilo narrativo, aunque hilvanado con la levísima trama central, tenga su tempo y su tono particulares. Se trata de una opción arriesgada, que podría haber provocado que la película quedara deshilachada; pero Wang ha sabido extraer y reflejar los elementos más fascinantes de cada relato, consiguiendo que el interés por el conjunto no decaiga en ningún momento, a pesar de la ardua premiosidad oriental con que Wang se entretiene a ratos.

A esta vigorosa realización se añaden un sensacional trabajo de todas las actrices y un exuberante diseño de producción, tras el que se oculta la mano generosa de Oliver Stone en funciones de productor ejecutivo. Tienen también una gran calidad la bellísima fotografía de Amir Mokri –sobre todo en las secuencias rodadas en China– y el sugerente contrapunto musical de Rachel Portman, que incluye algunos temas orientales muy evocadores.

Wayne Wang ha adoptado un tono contenido, que barniza los pasajes más dramáticos de la historia con una humanidad conmovedora. En este sentido, se aprecia en su mirada reflexiva un gran esfuerzo por hacer asequible el contraste entre la cultura occidental y la oriental que marca todo el realto. Se describen conflictos generacionales y psicológicos muy duros y a veces inmorales, pero con una gran sensibilidad y delicadeza, salvo en un par de fugaces detalles obscenos. Wang ha procurado que las sombras de la maldad humana no oculten la luz de unas opciones vitales que intentan ser moralmente sólidas. No siempre consigue esta claridad de ideas, sobre todo al describir algunas situaciones muy difíciles, marcadas por un modo de ver la vida muy distinto al occidental; pero en todo momento domina una conciencia nítida de la dignidad del ser humano, bastante acertada en su aplicación a temas como el matrimonio, las relaciones familiares, el sacrificio, la reconciliación, la muerte o la aceptación del propio destino. J.J.M.

Director: Wayne Wang. Intérpretes: Ming-Na Wen (June), Kieu Chinh (Suyuan), Tamlyn Tomita (Waverly), Tsai Chin (Lindo), France Nuyen (Ying Ying), Lisa Lu (An Mei), Lauren Tom (Lena), Rosalind Chao (Rose). País: Estados Unidos. Año: 1993. Producción: Oliver Stone, para Hollywood Pictures. Argumento: La novela homónima de Amy Tan. Guión: Ronald Bass y Amy Tan. Música: Rachel Portman. Fotografía: Amir Mokri. Dirección artística: Diana Kunce. Montaje: Maysie Hoy. Estreno en Madrid: 6-V-94 (Ideal, Minicines, Pompeya, Vaguada). Distribuidora cine: Buena Vista. Distribuidora vídeo: Buena Vista. Duración: 138 minutos. Género: Drama. Público apropiado: Adultos. Contenidos específicos: V X– D.